NOTICIAS LITERARIAS

Aquí encontrarás convocatorias de concursos literarios, publicaciones, galardones, informaciones sobre obras y autores...y mucho más


FRED VARGAS, GANADORA DEL PRÍNCIPESA DE ASTURIAS DE LAS LETRAS 2018.

Como sabréis, hoy se están entregando en el Campoamor estos famosos premios. A esta escritora francesa el jurado se lo ha otorgado porque en su obra narrativa destacan la originalidad de sus tramas, la ironía con la que describe a sus personajes, la profunda carga cultural y la desbordante imaginación. 
Su escritura combina la intriga, la acción y la reflexión con el ritmo de la buena prosa en francés. En cada una de sus novelas la Historia revela un fondo inquietante que, para goce del lector, siempre se resuelve como un desafío a la lógica. Fred Vargas encarna, por todo ello, la revitalización de un género, la novela de intriga.
Fotografía de archivo de la escritora francesa Frederique Audoin-Rouzeu, con el seudónimo Fred Vargas, (Alberto Morante / EFE)







Un ejemplar de la primera edición de "El gran Gatsby" de Francis Scott Fitzgerald, publicada en 1925, fue subastada hoy en Nueva York por 112.500 dólares, tras incluir impuestos y comisiones, en una puja organizada por Sotheby's en la que se ofrecieron libros y manuscritos de autores destacados de la literatura universal.
Esta gran novela americana, ambientada en el Nueva York de los años 20 y considerada la obra cumbre de su autor, vuelve a estar de moda después del éxito de la reciente adaptación cinematográfica realizada por Baz Luhrman y protagonizada por Leonardo DiCaprio, Tobey Maguire y Carey Mulligan.
Esta primera edición, que cuenta con una nota escrita por el autor, luce la portada del español Francis Cugat, en la que plasmó la tristeza de un rostro femenino sobre el cielo de luces y fantasía de Nueva York.
En los últimos meses el interés por la novela ha crecido enormemente y prueba de ello es que las ventas de su versión en papel y digital se han multiplicado y ya aspira a convertirse en uno de los libros más vendidos de 2013.
Durante la puja también se ofreció un selección muy personal de cartas, borradores manuscritos y dibujos de William Faulkner (1897-1962) a través de los que se puede indagar en los momentos clave de la vida del célebre autor estadounidense.
Pese a que jamás se había ofrecido en una subasta una selección como ésta, el documento más valioso, el manuscrito del discurso de Faulkner de aceptación del Premio Nobel de Literatura que recibió en 1950, se quedó sin comprador.
De Faulkner, quien también ganó dos Pulitzer ("A Fable" en 1955 y "The Reivers" en 1963), se subastaron dieciséis cartas y diez postales firmadas que envió a sus madre y sus familiares cuando estuvo viviendo en París en 1920, algunas de las cuales alcanzaron los 22.500 dólares.
Además, otro coleccionista se llevó el libro manuscrito de su poema "Visión de la Primavera" por 87.500 dólares y una colección de 19 volúmenes propiedad de Faulkner por 46.875 dólares.Todos los documentos ofrecidos en la puja forman parte del patrimonio de la familia Faulkner.Los coleccionistas también adquirieron una obra de la poetisa francesa Louise Labé vendida por 485.000 dólares y del poeta francés Maurice Scève por 197.000 dólares.




Borges tendrá un monumento en la Biblioteca Nacional de Argentina
La Biblioteca Nacional de Argentina honrará al genial escritor Jorge Luis Borges con una estatua de cuerpo entero, obra del escultor Antonio Oriana, coincidiendo 27 con el aniversario de su muerte.
El autor de "El Aleph", que dirigió la Biblioteca Nacional entre 1955 y 1973, recibirá a los visitantes sentado en un banco junto a sus libros y aferrado a su famoso bastón.
Oriana realizó la escultura, de 800 kilogramos y 1,6 metros, en molde de yeso relleno de cemento, arena y estructura de hierro.
El escultor, que confesó que empezó a trabajar en una estatua en los años 70 pero había abandonado el proyecto, es autor de las esculturas del pintor Benito Quinquela Martin, la médica y política Alicia Moreau de Justo y el bandoneonista Astor Piazzolla, entre otros.

Muere a los 80 años el actor Alfredo Landa

El actor Alfredo Landa ha muerto hoy jueves a los 80 años de edad, según han informado fuentes cercanas a la familia. El actor llevaba varios años con problemas de salud que le habían apartado de la vida publica. Sus últimas apariciones públicas datan de 2008, cuando recibió el premio de la Unión de Actores por su papel en “Luz de domingo”, de José Luis Garci, la Medalla de Oro del Ayuntamiento de Madrid y el Premio Príncipe de Viana a la Cultura 2008 en su tierra, Pamplona, y de manos del Príncipe de Asturias. Fue su retirada, tras haber recibido el año anterior el Goya de Honor, el tercero de su carrera en el que pronunció un discurso que pasará a la historia de nuestros premios por la emoción que desprendían las palabras, casi incomprensibles, de un desorientado Alfredo Landa. Nacido en Pamplona en el 1933, se trasladó a los doce años a San Sebastián donde años más tarde iniciaría estudios de Derecho; y fue precisamente en la Universidad donde tuvo su primera experiencia teatral, representando más de cuarenta obras en la Fundación del Teatro Español Universitario. En 1958 se trasladó a Madrid y comienza a trabajar en teatro: El cenador (1960), de Alec Coppel, con Julia Gutiérrez Caba; Los caciques (1962), de Carlos Arniches; El alma se serena (1968), de Juan José Alonso Millán. Su primera relación con el cine se produjo como actor de doblaje. En 1962 debutó profesionalmente en el cine, de la mano de José María Forqué, en la exitosa película Atraco a las tres. El propio Alfredo Landa ha explicado en alguna ocasión que Forqué le citó en la Casa de Campo de Madrid y le dijo: “siéntate y pon cara de susto y después vete a casa”. Después de esta desastrosa experiencia el actor ya no quería hacer cine. En cuarenta años de profesión ha hecho más de ciento veinte películas. Su trayectoria puede dividirse en tres etapas fundamentales. En la primera etapa alterna papeles cómicos con trabajos teatrales. Durante ella participa en más de cuarenta películas, entre las que destacan Nobleza baturra, de Juan de Orduña o Ninette y un señor de Murcia, de Fernando Fernán Gómez. La segunda etapa comprende treinta y cinco películas de lo que se ha dado en llamar el Landismo, que se inicia en 1970 con No desearás al vecino del quinto, de Ramón “Tito” Fernández, y en las que llegó a simbolizar un determinado tipo de español, machista, fanfarrón en el terreno sexual y reprimido. Estas películas fueron dirigidas en su mayoría por directores como Mariano Ozores, Pedro Lazaga, Tito Fernández o Luis M. Delgado. La tercera etapa se inicia en 1976 con El puente, de Juan Antonio Bardem, y es, sin duda, la más interesante dentro de su trayectoria, al menos en el terreno artístico. Colaborará con los principales directores españoles: Luis García Berlanga (La vaquilla), Mario Camus (Los santos inocentes), Basilio Martín Patino (Los paraísos perdidos), José Luis Garci (Las verdes praderas, El crack, El crack II), José Luis Borau (Tata mía), José Luis Cuerda (El bosque animado), Antonio Mercero (La próxima estación) o Manuel Gutiérrez Aragón (El rey del río). En 1984 comparte con Francisco Rabal el premio de interpretación masculina en el Festival de Cine de Cannes por sus respectivos papeles en Los santos inocentes. Candidato en siete ocasiones al Premio Goya, resulta premiado en 1987 y 1992. En 2003 recibió un homenaje en la Mostra de València. En marzo de 2007, en el Festival de Cine Español de Málaga, anuncia su retirada profesional a los 74 años de edad





Charles Perrault, un clásico a 310 años de su muerte
  

  


  • Perrault fallece el 16 de mayo de 1703 a pocos días de haber cumplido 75 años
  • Su obra critica a los partidarios de la tradición literaria de la antigüedad
  • El narrador es conocido por cuentos como ''La bella durmiente'' y ''Caperucita roja''

     La obra del destacado narrador infantil Charles Perrault, integrada por célebres cuentos como "La bella durmiente", "Caperucita roja", "El gato con botas" y "Cenicienta", logró traspasar la narrativa llegando al ballet, el cine y la dramaturgia.



A 310 años de su muerte, que se cumplen el jueves, siguen siendo tomadas en cuenta sus obras y el 21 de mayo, en el Palau de la Música, en Valencia, España, la compañía Russian Stars Ballet Theatre ofrecerá una función del ballet "La bella durmiente", con música de Piotr Ilich Tchaikovsky y libreto de Perrault.Mientras que en Argentina, el grupo Teatral Amadeus presentará el 18 de mayo, en el Centro en el Cultural Islas Malvinas, su espectáculo infantil "La Cenicienta", basado en el cuento homónimo del narrador francés.



Charles Perrault nació en París el 12 enero de 1628, junto a su hermano gemelo, en el seno de una familia perteneciente a la alta burguesía.



A partir de 1637, estudió literatura en el colegio de Beauvais en París, donde sobresalió por sus altas notas y en 1651 se graduó como abogado, para convertirse en un funcionario, protegido por Jean-Baptiste Colbert (1619-1683), quien fue ministro del rey de Francia Luis XIV (1638-1715).Perrault participó en la creación de la Academia de las Ciencias y en la restauración de la Academia de Pintura, y en 1654 fue nombrado funcionario, para trabajar a las órdenes de su hermano mayor, quien se desempeñaba como recaudador general.



En 1663, fungió como secretario de la Academia Francesa y comenzó a trabajar bajo las órdenes de Colbert, lo que lo llevó en 1665 a convertirse en el primero de los funcionarios reales, puesto que asumió hasta 1680, pues ese año fue sustituido por el hijo de Colbert.



En 1670, contrajo matrimonio con Marie Guichon, con quien tuvo cuatro hijos, no obstante, al poco tiempo Perrault quedó viudo, pues su esposa falleció tras el último alumbramiento.


Fue en este periodo que decidió dedicar su tiempo a la escritura, resultado de ello fueron 46 obras, la primera de éstas "Los muros de Troya" (1661), a la que le siguió "El siglo de Luis el Grande" (1687).

Perrault es conocido por sus cuentos, entre los que figuran "Cenicienta", "Piel de asno", "Pulgarcito" y "La bella durmiente", que reunió en "Historias o cuentos del pasado" (1697).

Miembro de la Academia Francesa, su obra criticó a los partidarios de la tradición literaria de la antigüedad, enrolándose en el modernismo como en "Paralelo de los antiguos y los modernos" (1688-1692).

El 16 de mayo de 1703 falleció el destacado narrador infantil Charles Perrault en París, a pocos días de cumplir 75 años de edad.


UN AÑO MÁS YA ESTÁ EN MARCHA FETEN

FETEN 2011 ofrecerá más de cien representaciones, repartidas por las 10 sedes oficiales del festival, la red de Centros Municipales Integrados y en varias calles y plazas de Gijón.
Destacamos los estrenos previstos como son las nuevas creaciones de las compañías La CanelaEl Callejón del GatoLa Rous y la Compañía de Marina Bollaín.
La Feria seguirá haciendo hincapié en la consolidación del espacio de 0 a 4 años, pensado para presentar el trabajo de las compañías que por las edades a las que dirige su propuesta o por las dimensiones requieren de un espacio alternativo y no convencional como Da.Te Danza y su Río de Luna (Andalucía), Eugenia Manzanera con CaracolesKolore Bitxia Teatroacon Mondo Flurss o la Companhía de Música Teatral con AliBaBach (Portugal) son algunas de ellas.
A parte de las funciones concertadas con la comunidad escolar mantienen su interés en el FETEN familiar (funciones en horarios dónde los padres, familiares, y niños puedan compartir la experiencia de ver teatro juntos). Producciones para el disfrute de todo tipo de públicos que se podrán ver en el Teatro Jovellanos en funciones a las 19.00 h como son: Oriolocon Triálogos clownescos (Andalucía), La Trepa- M.A. Solé con Gatos (Cataluña), El Espejo Negro con El fantástico viaje de Jonás el espermatozoide (Andalucía) y el Ballet Carmen Roche con La niña farola (Madrid). Para la Clausura del viernes 25 contamos con Roseland Musical y su Pinocchio (Cataluña) .
En Centro de Cultura Antiguo Instituto , sede oficial de FETEN podremos ver entre otras a PTV Clowns con Enamorirse(Comunidad Valenciana), La Tirita de Teatro con Cucharacas (Castilla-La Mancha) y a Farrés Brothers i Cía con La maleta de Agustí (Cataluña).
Tienen también  una buena representación de las producciones asturianas a través de las compañías La Tejedora de Sueños, Producciones QuiquilimónEl Callejón del GatoHigiénico Papel Teatro  y la Compañía Olga Cuervo .


También habrá actividades paralelas, la exposición Yo soy Pinocho, instalaciones y juegos en la calle, que complementarán el programa para todos los niños y las niñas .





SE CUMPLEN 75 AÑOS DE LA MUERTE DE RUDYARD KIPLING, EL AUTOR DE 'EL LIBRO DE LA SELVA'

Kipling fue el primer británico en llevarse el premio Nobel de literatura y también el autor más joven en lograrlo (lo recibió a los 42 años). Es imposible negar  la maestría de algunas de sus obras y muchos de los más de 400 cuentos que este inglés, nacido en Bombay el 30 de diciembre de 1865, llegó a escribir en su extensa carrera literaria.

Superada la que debió de ser una triste y solitaria infancia en Inglaterra, Joseph Rudyard Kipling viaja en 1882 a Lahore, donde da sus primeros pasos literarios en el periódico local,. Tras viajar por buena parte del mundo,  da buena cuenta de todo lo que por su retina  pasó en sus relatos

No pases de...

Una película. 'El hombre que pudo reinar'. Sean Connery y Michael Caine interpretan a los sargentos británicos que protagonizan esta historia escrita por Kipling (de igual título que la película) y una de las más famosas del autor, gracias en buena medida a esta adaptación dirigida por John Huston en 1975.

Un disco. 'BSO El libro de la selva'. Esta banda sonora de la película de Disney es una de las más escuchadas por los pequeños y una de las películas preferidas de muchos niños (de varias generaciones).'El libro de la selva', la obra más conocida de Kipling (muchos sostienen que gracias al cine), ha dado muchas alegrías a la gran pantalla, y, como en este caso, al mundo de la música.

Un libro. 'Kim'. Uno de los clásicos de la literatura de viajes, que es además una de las creaciones más ambiciosas de Kipling, y que ha sido considerada por algunos una separación de su ideología. Kim, el diminutivo de Kimball O’Hara, es un niño huérfano criado en las calles de Lahore, y que llevará a cabo un viaje por la India. 


Os añadimos su famosísimo poema "If" en castellano y en inglés. Merece la pena su lectura.




SI
Puedes conservar tu cabeza, cuando a tu rededor
todos la pierden y te cubren de reproches;
Si puedes tener fe en ti mismo, cuando duden de ti
los demás hombres y ser igualmente indulgente para su duda;
Si puedes esperar, y no sentirte cansado con la espera;
Si puedes, siendo blanco de falsedades, no caer en la mentira,
Y si eres odiado, no devolver el odio; sin que te creas,
por eso, ni demasiado bueno, ni demasiado cuerdo;

SI
Puedes soñar sin que los sueños, imperiosamente te dominen;
Si puedes pensar, sin que los pensamientos sean tu objeto único;
Si puedes encararte con el triunfo y el desastre, y tratar
de la misma manera a esos dos impostores;
Si puedes aguantar que a la verdad por ti expuesta
la veas retorcida por los pícaros,
para convertirla en lazo de los tontos,

O contemplar que las cosas a que diste tu vida se han deshecho,
y agacharte y construirlas de nuevo,
aunque sea con gastados instrumentos!

SI
Eres capaz de juntar, en un solo haz, todos tus triunfos
y arriesgarlos, a cara o cruz, en una sola vuelta
Y si perdieras, empezar otra vez como cuando empezaste
Y nunca mas exhalar una palabra sobre la perdida sufrida!
Si puedes obligar a tu corazón, a tus fibras y a tus nervios,
a que te obedezcan aun después de haber desfallecido
Y que así se mantengan, hasta que en ti no haya otra cosa
que la voluntad gritando: ?persistid, es la orden!!?

SI
Puedes hablar con multitudes y conservar tu virtud,
o alternar con reyes y no perder tus comunes rasgos;
Si nadie, ni enemigos, ni amantes amigos,
pueden causarte daño;
Si todos los hombres pueden contar contigo,
pero ninguno demasiado;
Si eres capaz de llenar el inexorable minuto,
con el valor de los sesenta segundos de la distancia final;

Tuya será la tierra y cuanto ella contenga
Y -lo que vale más- serás un hombre! hijo mío!



IF
Rudyard Kipling

IF you can keep your head when all about you
Are losing theirs and blaming it on you,
If you can trust yourself when all men doubt you,
But make allowance for their doubting too;
If you can wait and not be tired by waiting,
Or being lied about, don't deal in lies,
Or being hated, don't give way to hating,
And yet don't look too good, nor talk too wise:

If you can dream - and not make dreams your master;
If you can think - and not make thoughts your aim;
If you can meet with Triumph and Disaster
And treat those two impostors just the same;
If you can bear to hear the truth you've spoken
Twisted by knaves to make a trap for fools,
Or watch the things you gave your life to, broken,
And stoop and build 'em up with worn-out tools:

If you can make one heap of all your winnings
And risk it on one turn of pitch-and-toss,
And lose, and start again at your beginnings
And never breathe a word about your loss;
If you can force your heart and nerve and sinew
To serve your turn long after they are gone,
And so hold on when there is nothing in you
Except the Will which says to them: 'Hold on!'

If you can talk with crowds and keep your virtue,
' Or walk with Kings - nor lose the common touch,
if neither foes nor loving friends can hurt you,
If all men count with you, but none too much;
If you can fill the unforgiving minute
With sixty seconds' worth of distance run,
Yours is the Earth and everything that's in it,
And - which is more - you'll be a Man, my son!

Rudyard Kipling
LA FUNDACIÓN "MARINO GUTIÉRREZ SUÁREZ" CONVOCA EL X CONCURSO DE REDACCIÓN.

Podrán participar todos los estudiantes de ASturias que se encuentren matriculados en 1º y 2º ESO. El tema es libre. El plazo de presentación finaliza el 28 de febrero de 2011. Podéis solicitar más información en su web: www.fundacionmarino.org


LOS CLÁSICOS DE LA LITERATURA LLEGAN A INTERNET
Son las 111 mejores obras de la literatura clásica española según los expertos en la materia, y llegarán a Internet gracias a un esfuerzo conjunto de la Real Academia Española (RAE) y La Caixa. Se trata de una colección especial, que bajo el nombre de “Biblioteca Clásica”, incluirá las mejores obras de la literatura española desde sus orígenes hasta el siglo XX. Los nuevos títulos se subirán al sitio oficial de la Real Academia Española (RAE), desde donde pondrán ser consultados en formato PDF de forma gratuita. Además desde el mes próximo comenzarán a estar disponibles versión de estas obras clásicas de la literatura para el iPhone. Los cinco primeros títulos saldrán al mercado en febrero


LA LITERATURA CONMEMORA 50 AÑOS SIN DASHIELL HAMMETT, EL PADRE DE LA NOVELA NEGRA

Hoy lunes se cumplen cinco décadas desde el fallecimiento del escritor norteamericano, quien con "El Halcón Maltés" creó uno de los géneros más populares de las letras contemporáneas. Antes de Hammett, existía la novela policíaca, aquella que cultivaron Edgar Allan Poe o Agatha Christie, de detectives desdeñosos con ayudante algo bobo, que desprecian a la policía y cuya mente prodigiosa se revela capaz de desentrañar los más retorcidos crímenes. En cambio, el detective de negra suele ser un tipo solitario, desengañado, y ese modelo lo inventó Hammett con Sam Spade. Le metió músculo a la novela policiaca y la convirtió en un testimonio social. Spade es el detective por excelencia, más filósofo que policía, que se mueve en las tinieblas, que ha de decidir constantemente entre el bien y el mal hasta el punto de entregar a la justicia a la mujer que ama. La aparición de semejante personalidad no escapó al séptimo arte, y en 1941 Humphrey Bogart se enfundó la gabardina de Spade en "El Halcón Maltés", bajo las órdenes de John Houston. Hammett dejó un legado que va mucho más allá de "El Halcón Maltés": creó al "agente de la Continental", protagonista de "Cosecha Roja" y de varios relatos, a la pareja formada por Nick y Nora Charles ("El hombre delgado") y al detective Ned Beaumont de "La llave de cristal".













1001 libros infantiles que hay que leer antes de crecer


Éste es un libro recién editado que incluye referencias de autores del mundo entero, desde los clásicos de Andersen o los hermanos Grimm a los últimos cuentos con historias de hoy mismo, con sus correspondientes ilustraciones, en un repaso pormenorizado por los mejores relatos para niños de todos los tiempos, aquellos que han cautivado a generaciones y generaciones y que siguen resistiendo el paso de los años.Un trabajo de selección largo y pormenorizado que ha contado en cada país con expertos en literatura infantil y juvenil. En el caso de España, esta tarea ha recaído en Estrella Borrego, cordobesa afincada en Barcelona, quien ha escrito los textos de presentación de la casi treintena de cuentos españoles elegidos. Borrego echa de menos algunos títulos más en español, aunque lo comprende por la gran tradición que tiene la literatura infantil en los países anglosajones, que han editado miles y miles de cuentos fundamentales a lo largo de la historia. "El libro es una joya para quien le guste la literatura infantil y juvenil, también para padres y profesores que buscan fomentar la lectura entre los niños", cuenta Borrego, que destaca la recuperación de algunos títulos difíciles de encontrar y de ilustraciones clásicas ya algo olvidadas. "Es estupendo ver el dibujo real de Heidi, tan alejado de la imagen de dibujos animados japoneses que tenemos hoy tan presente", añade Borrego, para quien la literatura infantil está de moda: "Es un tema recurrente en tiempos de crisis".
ANA Mª MATUTE, PREMIO CERVANTES 2010.
El Premio Cervantes reconoce su obra, 12 novelas y varios volúmenes de cuentos, ahora reunidos en La puerta de la Luna, desde los primeros textos de 1947 hasta 1998. Es el premio que le faltaba. Los ha tenido casi todos, dos nacionales de Literatura Infantil; el Nacional de las Letras (2007); el Nacional de Literatura y el de la Crítica por Los hijos muertos; el Nadal 1959 por Primera memoria; el Planeta 1954, por Pequeño teatro, e incluso el Ciutat de Barcelona 1966 por un relato maravilloso, El verdadero final de la Bella Durmiente.


EDUARDO MENDOZA GANADOR DEL PREMIO PLANETA 2010

Eduardo Mendoza ha ganado el Premio Planeta con 'Riña de gatos. Madrid, 1936', una novela de "misterio y aventuras" en Madrid dos semanas antes de la Guerra Civil. En la novela coinciden un personaje ficticio y uno real. El primero es un inglés despistado que desembarca en Madrid para resolver un asunto "raro", relacionado con un cuadro de Tiziano, 'La muerte de Acteón'. El otro, según el autor,  es "un personaje fundamental en la historia de España", aunque no ha querido desvelar de quién se trata: "Es un nombre muy mentado pero poco estudiado". Mendoza ha añadido que al leer su libro, el lector deberá enfrentarse a "dilemas morales" y tendrá que posicionarse respecto a muchas cosas, aunque ha asegurado que, como en muchas de sus obras el humor es un ingrediente fundamental, --"lo tengo en los genes, no puedo evitarlo"--, ha confesado.


AMIN MAALOUF, PREMIO PRÍNCIPE DE ASTURIAS DE LAS LETRAS 2010

El premio Príncipe de Asturias de las Letras ha recaído este año en un autor incómodo, en alguien que va por libre. Nació en Beirut en 1949 pero vive en París desde 1975. Escribe en francés, pero la mayoría de sus libros hablan del mundo árabe. En un tiempo en el que a los escritores se les pide fidelidad sin fisuras a una causa o a una nación por el simple hecho de haber nacido a un lado de la frontera que ellos no han elegido, Maalouf es un hombre de matices que cree que la universalidad de los valores no es incompatible con la diversidad de las culturas.

MARIO VARGAS LLOSA, PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2010.

Nacido en Arequipa (Perú) el 28 de marzo de 1936, Mario Vargas Llosa, miembro de la Real Academia Española, atesoraba ya todos los premios importantes de su idioma: del Cervantes al Príncipe de Asturias. Después de años de sonar como favorito en todas las quinielas del Nobel, el escritor peruano ha visto recompensada una trayectoria que incluye clásicos de la literatura contemporánea como La ciudad y los perros (1962), La casa verde (1965) o Conversación en La Catedral (1969).


MIGUEL HERNÁNDEZ, CENTENARIO DEL NACIMIENTO DEL POETA.

















(ver más...)


Con motivo de la celebración del centenario del nacimiento del poeta, RTVE presenta "La agonía y la belleza en la vida y obra de Miguel Hernández", en 'El documental' de La 2, el domingo 7 de noviembre, en La 2 a las 22:00h.


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